Il est des photos ratées qu’on ne regrette pas qu’elles le soient tant le sujet est banal et il est des photos captivantes dont on regrette qu’elles soient abîmées. Par conséquent, la restauration peut s’imposer comme un recours efficace. Dans le domaine de la photographie numérique, la restauration passe par la post-production : la  retouche. Le gros mot est lâché. En France, retoucher une photographie est devenue un tabou voire un sacrilège. En ce qui me concerne, sachant que la photo ne sera jamais garante de la transparence du réel, je considère ces controverses sacralisante un peu vaine. Explications…

Voici la photographie d’origine de la procession liturgique de jaïns et d’hindouistes à Jodhpur. Le soleil est au zénith, trop au rendez pour la fête. Et de retour en France, je rage d’avoir oublié de fixer mon pare soleil à l’objectif. Les halos générés par un fort facteur de flare accentue effroyablement l’aberration optique.

A Jodhpur, chaque jour est une fête pour les yeux. Vous avez une chance sur sept de tomber sur une fête religieuse car les habitants en organisent presque chaque semaine. Ce n’est donc plus tellement une aubaine ni un privilège pour un étranger d’y assister. Ce jour-là, le soleil était aussi de la fête. La flèche de ma tocante pointait 13h00 lorsque j’avisais une procession liturgique digne d’une superproduction bollywoodienne. Le faste clinquant de ces religieux m’épatait. Il y avait un je-ne-sais-quoi de naïf et amusant dans ce défilé trop empreint de solennité. C’est en touriste béat marqué par l’exotisme et le kitsch que je pris quelques photos des chars majestueux qui défilaient devant moi. Des figurants pas très en phase avec leur rôle de hauts dignitaires y trônaient sans trop de conviction. Clic clac, l’affaire fut dans le sac. Les clichés pris, je reprenais mon bonhomme de chemin et quelques semaines plus tard, en France, je dégustais visuellement mes photos du périple indien. L’affaire est dans le sac ? C’était vite dit ! Concernant les photos prises de la procession, le verdict fut sans appel : les photos étaient toutes ratées, l’image bousillée par d’effroyables aberrations optiques. Quel dommage ! Et je peux toujours me gratter pour corriger le tir car l’Inde n’est pas à une station de métro de chez moi. Je n’ai pas supprimé les photos, je les ai archivées dans un répertoire que j’ai nommé « A_restaurer ». Certaines photos pouvaient être en effet sauvées mais comme toute restauration, cela nécessite beaucoup de temps et de patience. Et puis un soir, un masala tea sur la table et Bharat mata ki Jai en fond sonore ¹, je décide de mouiller la chemise pour restaurer une photo très abîmée.

La photo représente un char métallique royal avec tout ce qu’il faut de brillant, de ciselé pour faire faste et luxueux. Il faut bien que dans ce cas le traitement des dignitaires soient proportionnés à la somptuosité de leur rang. Dans ce dernier, sur un trône de belle facture, tout aussi doré que le char, siège deux dignitaires coiffés de magnifiques diadèmes, et sur une banquette plus basse est assise une troisième personne plus âgée que les deux premiers et qui semblent jouer le rôle de la mère. Jusque-là, pas de problème. C’est au second plan, que le bât blesse : une vieille maison à colombages a l’une de ses poutrelles de bois effacée par une ligne verticale de halos générés par un fort facteur de flare ². Bien fait pour moi, cela m’apprendra à me passer d’un pare soleil. Observons le soubassement ensemble : je note que la poutrelle du milieu a une belle sœur jumelle sur la droite, sous la pancarte. En outre, les détails sont peu visibles sous le soubassement à cause de l’ombre dense. Cette ombre est un atout pour moi. Je décide de copier la poutrelle intacte et d’en modifier la perspective, puis, je la superpose à celle qui est cachée par les méchants halos. Pour atténuer l’effet clone, je modifie légèrement mais pas trop la teinte de ma nouvelle poutrelle. Enfin, j’accentue la pénombre sous le soubassement pour effacer mes erreurs de raccords sur lesquelles je rajoutent un effet flou gaussien très léger. La photo est sauvée, prête à être exploité pour une publication.

Mais, j’en aperçois au fond qui s’offusque de ma restauration, qui hurle haro sur le baudet. Ah ça oui, la retouche numérique en vexe quelques uns dans l’assemblée. On crie « Supercherie ! » En 2013, on crie encore à la supercherie comme on le faisait au XIXème siècle. Qui a lu  la controverse qui opposait Paul Périer (1812-1874) et Eugène Durieu (1800-1874) dans les colonnes du Bulletin de la Société française de photographie, à l’occasion du commentaire de la partie photographique de l’Exposition universelle de 1855 ? Personne, je suppose. De larges extraits de ces textes ont été republiés en 1989 par André Rouillé dans son anthologie La Photographie en France. Dans toute l’histoire de la photographie, la contribution de Périer est le plus vigoureux témoignage en faveur de l’amélioration des clichés par la retouche :

Vous pigez ? Les chiens de garde de la photographie pure, de la photographie objective existait déjà. Parlons-en de ces pourfendeurs de la photographie dite objective. Une certaine caste de photographes a pour dogme que retoucher une photo nuit à l’objectivité. Allons bons ! Et que les photographes qui retravaillent les clichés sont considérés comme des escamoteurs du réel. Si j’en observe l’histoire de la photographie, force est de croire que la polémique sur le sujet n’a pas désenflé puisque le travail quotidien allait et va toujours à l’encontre de ce débat immuable. En effet, dès l’introduction de la photographie dans la presse, au XIXe siècle, les journalistes ont toujours travaillé l’image. L’intervention a posteriori sur le document photographique est attestée dès les débuts de la photographie. En effet, le daguerréotype connaissait deux types d’intervention répandues: la piqûre et le coloriage. Réalisée à l’aide d’une pointe ou d’un couteau à même la plaque métallique, la première servait à figurer l’éclat de la pupille ou d’un bijou. Le coloriage fut revendiqué dès 1840 par le pionnier de la photographie suisse, Johann Baptist Isenring. Dans la logique de l’industrie de la presse, la photographie a subit des modifications non négligeable tel que le recadrage, le travail sur la luminosité, etc. La post-production n’est pas contemporaine de l’avènement de Photoshop. Il n’y avait rien de choquant à retoucher une image. Il en est des photographes qui croient religieusement en l’image brute, en l’image objective. En outre, il en est qui considère que le médium utilisé pour représenté le réel ne peut se faire que par un seul procédé uniquement. C’est un point de vue idéal et religieux. Quels sont les termes de leur dogme ? Ils pensent que chaque photographie doit puiser sa véritable puissance, sa véritable essence en elle-même, c’est-à-dire dans l’emploi habile des procédés qui lui sont propres. Par conséquent,  appeler la retouche numérique au secours de la photographie sous prétexte d’y introduire une correction, c’est précisément exclure la photographie retouchée de la Photographie.

Excusez-moi, mais la dénonciation de la retouche comme élément toxique de la Photographie avec un grand « P » est tout bonnement stupide. C’est contester la complexité des pratiques de restauration ou de perfectionnement de l’image numérique. C’est croire schématiquement que l’opération photographique se réduit à un clic clac du bout de l’index. Les détracteurs de la retouche ignorent l’existence de pans entiers de la photographie professionnelle pour lesquels la post-production est une pratique normale, banale mais surtout nécessaire.  Photoshop, pour ne citer que le plus emblématiques des logiciels de retouche, est devenu une nouvelle option l’appareil photographique, une extension qui participe à l’évolution moderne de la photographie qui est devenue numérique.

Mon opinion est que dans photographie avec un grand « P », le réel est commensurable à l’homme, il n’est pas infini. Par conséquent, la question de la représentation vraie du réel est vaine. La photographie brute de décoffrage est une ineptie. Le point de vue ne peut reconstruire en se servant d’une photographie une représentation vrai de monde. Entre la réalité et l’image représenté, il y a toujours l’intercession de l’homme qui en altère forcément le rendu à cause de son point de vue. Que voulez-vous, c’est comme ça.
J’entrevoie un autre mobile à l’agacement de certains à savoir qu’une photo a été retouchée. Je soupçonne ces chiens de garde de la photographie « sans retouche » de souffrir du complexe du bon photographe qui ne rate jamais sa photo. Combien de fois, n’ai-je pas lu dans certains magazines français cette expression  “photo sans retouche” comme d’un label de qualité indiscutable. Pour moi, cela  vise essentiellement à garantir un certain niveau de qualité technique, en signifiant une maîtrise absolu de l’outil pour éviter le recours à des expédients comme Photoshop ou Lightroom. Il laisse par ailleurs sous entendre l’existence d’un photographe parfait, d’un démiurge absolu de l’image reproduite. Allez dire ça à Steve Mc Curry ou Ami Vitale pour qui la post-production, la retouche sont essentielles.

Texte et photos : Serge Bouvet

Sadhû shivaïte de Jaisalmer (Rajasthan)

A Jaisalmer, je rencontre deux indiens qui ont décidé pour toujours d’observer le célibat; de renoncer quelque part au monde, de vivre dans la pratique de la pénitence, de la mortification, dans l’étude et enfin la contemplation. Ce sont des sadhûs ou des shivaïtes.

Le sadhû est « un homme de bien »

En Inde, le sadhû est un « homme de bien ». Il est celui qui a renoncé à la société pour se consacrer au but de toute vie qui est la moksha, la libération de l’illusion, l’arrêt du cycle des renaissances et la dissolution dans le divin, la fusion avec la conscience cosmique. Tout un programme… En tant que renonçant, le sadhû a coupé tout lien avec sa famille, ne possèdent rien ou peu de choses, s’habillent d’une tunique, de couleur safran pour les shivaïtes, jaune ou blanche pour les vishnouites, symbolisant la sainteté, et parfois de quelques colliers. Ils n’ont pas de toit et passent leur vie à se déplacer sur les routes de l’Inde et du Népal, se nourrissant des dons des dévots.

Sadhû shivaïte de Jaisalmer

Au-delà de la recherche spirituelle, les raisons qui poussent à choisir la vie de sadhû peuvent être diverses : fuir sa caste, échapper à une situation familiale pénible, à une situation économique calamiteuse, mais aussi pour une femme à l’infamie du veuvage, ce qui fait qu’il existe, bien qu’en nombre bien moindre (10 % de la population sadhû).

Les sadhûs seraient apparentés aux gymnosophistes, ces philosophes nus que les Grecs d’Alexandre le Grand croisaient en pénétrant le monde indien. Les  gymnosophistes faisaient profession de vivre dans la retraite et de mépriser la douleur, doctrine proche de l’ascétisme. Ils s’abstenaient de femme et de vin, allaient nus et gardaient la barbe longue.

Sâdhu de la ville de Jaisalmer (Rajasthan) – Dans le contrebas du fort de Jaisalmer, ce « Saint homme » selon ce monsieur qui se désigne comme sadhû ( « homme de bien, saint homme ») , m’interpelle. Il me cause en Hindi et je me sens fort dépourvu. Il m’indique de l’index que son bol à aumône est bien vide. Je lui explique en riant que tout salaire mérite un peu d’effort. Je lui glisse 10 roupies en échange du portrait que vous avez sous les yeux.

Dans leur recherche d’absolu, les sadhû pratiquent des tapas, récitations de mantras, rituels magiques, contrôle du souffle, yoga, abstinence sexuelle, vœu de silence, méditation ou mortifications. Un grand nombre d’entre eux consomment rituellement du haschich, comme Shiva est censé le faire, pour déchirer le voile de la maya. D’autres cependant refusent cette consommation qu’ils jugent opposée à leur idéal. Les sadhû shivaïtes frottent leur corps avec des cendres, symboles de mort et de renaissance. À l’image de Shiva, ils portent leurs cheveux extrêmement longs.
L’allégeance des sadhû à Shiva ou à Vishnou se reconnaît par les marques traditionnelles, les tilaks, qu’ils peignent sur leur front et parfois par la couleur de leurs vêtements. Ceux qui appartiennent à la secte shivaïte porte un trident symbolique, fait de 3 raies, qui représente le triple aspect de Shiva et l’anéantissement des trois impuretés : égoïsme, désir et illusion. Le tilak des vishnuïtes est vertical, formé de deux lignes blanches en U et d’une ligne ou d’un point rouge symbolisant Sita. Il leur arrive de s’affronter lors des Kumbhamelâ pour des problèmes de préséance, chacun prétendant entrer le premier dans l’eau sainte.

Sâdhu de la ville de Pushkar (Rajasthan).

Photos : Serge Bouvet

LifeStyle – May 2013 – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Le magazine chinois LifeStyle du mois de mai 2013, publie un portait de Mauricio Clavero Kozlowski, de directeur artistique de Haviland, Daum et Cristallerie de Champagne. J’avais réalisé le portrait en juillet 2012 dont j’avais aussi tiré une série en noir et blanc (Voir: Mauricio Clavero Kozlowski)

Portrait de Mauricio Clavero Kozlowski pour le magazine chinois LifeStyle – Détails techniques : Détails techniques :
Canon 5D, 50mm, 1/250 à f/1,4 – 100ISO

Portrait de Mauricio Clavero Kozlowski en noir et blanc – Détails techniques : Détails techniques :
Canon 5D, 50mm, 1/250 à f/1,4 – 100ISO

Photo pour le magazine LifeStyle: Serge Bouvet
Le site officiel du magazine chinois : lifestylecn.com

Les deux frères en roller de Brick Lane Street – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

J’étais un Londres pour un reportage vidéo. Je me réservais à l’échéance de mon travail une journée de pause pour me rendre à Banglatown, le cœur du quartier de la communauté bangladeshie de Londres qui est circonscrit à Brick Lane Street. Brick Lane est une longue rue dans le district londonien de Tower Hamlets, dans L’Est de Londres. Elle s’étend de la rue Swanfield dans la Partie Nord de Bethnal Green à Whitechapel High Street au sud par la courte rue de Osborn Street, traversant la route Bethnal Green et le quartier de Spitalfields. Aujourd’hui, elle constitue le cœur du quartier de la Communauté bangladeshie de Londres. Brick Lane est en outre mondialement célèbre pour ses graffitis, qui comprend des artistes comme Banksy, D* Face et Ben Eine.

Dégustation de frites et de poulet dans la rue de Brick Lane (Londres)

Méditation en musique

Un jeune gars de Brick Lane Street

Demoiselle de Brick Lane Street

Portrait d’un jeune gars de Brick Lane Street

Vikas Kapur et ses oiseaux

Un gars fier de sa dent en or

Graffitis dans le quartier de Brick Lane (Londres)

Un membre des Hight Rollaz UK

Couple sur Brick Lane Street.

Les graffitis de Brick Lane Street sont mondialement populaires

La boulangère Betty Lou de Brick Lane

Photo : Serge Bouvet

Mise en abyme dans la ville de Maisons Laffite – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

La mise en abyme est un procédé consistant à représenter une œuvre dans une œuvre du même type, par exemple en incrustant une image en elle-même. Travaillant en ce moment sur les show-cases parisiens, la mise en abyme dans ces photos jouent le rôle de clin d’œil afin d’engager, sur le mode de l’auto-dérision, une critique de mon propre travail.

Mise en abyme dans le quartier de la Chapelle (Paris)

Photo : Serge Bouvet

Chiens parias de Pushkar- POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Je fis soudain un bond de deux mètres à cause de l’aboiement strident d’un chien à qui j’avais écrasé la queue. Encore un chien ! Ce dernier, s’éloigna en piaulant à raison pour s’allonger près d’un autre acolyte paresseusement affalé sur les escaliers d’une demeure bourgeoise. Je soupirais… Le fief des cabots, comme celui des pauvres, se trouve ici, dans la rue. 

Plus dangereux que les cobras, les chiens parias…

On s’habitue difficilement à la présence de ces chiens errants qui, comme les vaches ou porcs, infestent la voie publique où ils tolèrent à peine les passants obligés de leur céder le pas. Dans toutes les ruelles, sur les saillies des façades beiges, on les aperçoit quotidiennement par groupes de trois ou quatre couchés en rond. Le jour, assommés par la chaleur, ils se la coulent douce comme des couleuvres au soleil, se laissant plutôt fouler aux pieds que de se lever. Il faut les contourner sans se faire mordre en priant le dieu Ganesh qu’ils n’aient pas la rage. La nuit, dès le crépuscule jusqu’à l’aube, ils reprennent goût à la vie et gare aux promeneurs solitaires comme bibi qui tenterait le Diable pour faire des photos…

Je savais que je croiserai en chemin des vaches mais je ne m’attendais pas à découvrir autant de chiens SDF. Pourtant mes lectures préalables sur le Rajasthan m’avait mis en garde sur le fléau canin mais c’est tout moi ça : lors de mes voyages je m’incline difficilement à présager le pire, à ne pas céder à la paranoïa du danger toujours imminent.

Chiens parias de Pushkar.- POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Pour une fois, j’aurais dû prendre la mesure avec plus de gravité de ce qui se racontait sur ces réincarnations de voleurs qu’on appelle aussi les chiens parias. On les considère comme des commensaux dont la situation est analogue aux pigeons des villes, aux cafards ou aux rats. Malgré ma sympathie pour la gente canine, j’avais de bonnes raisons d’en être inquiet. J’avais lu à plusieurs reprises dans divers ouvrages sur l’Inde, qu’ils étaient les responsables directes de dizaine de milliers de morts.

En effet, 30000 personnes meurent chaque année de la rage en Inde à cause d’un coup de croc des chiens parias. Ce sont de véritables chiens venimeux ! Les cobras ne tuent que 8000 personnes chaque année au Pakistan, en Inde et Sri Lanka compris. En comparaison, les rats sont plus inoffensifs. Le plus cruel dans cette hécatombe canine, c’est que les premières victimes à dérouiller sévère sont les gamins de la rue, errants aussi au bon gré des aumônes. La poisse s’acharne toujours sur les misérables comme un vautour sur un ver de terre affamé.

L’homme à la tomate (Vendeur du marché de Jaipur, Inde)

Photographier un peuple, c’est rendre compte de quelque chose que l’on a vu et qui mérite de sortir du cadre personnel. Rien ne reflète mieux l’étrangeté de ce dernier que le cadre dans lequel il vit.

Motard de la rue de Jodhpur (Inde, Rajasthan)

Les deux photos dans les deux cadres ont été prises à Pushkar et Jaisalmer (Rajasthan, Inde) et la photo qui a servi au décor a été prise à Londres.

Un tasse de masala tea à Jodhpur ?

« Révolution indienne »
Trois photos prises à Bourges, Jodhpur et Mandawa structurent cette photo.
A Jodhpur, les habitants évoluaient dans un décor de guerre à cause d’un chantier de construction d’une nouvelle route pavée. A Mandawa, je photographiais les agriculteurs fêtant une fête religieuse hindoue. A Bourges, le décor d’une route pavée en restauration me rappela forcément au souvenir de l’Inde.
L’ensemble des photos associés m’évoquent une révolution qui n’a jamais eu lieu et qui devrait avoir lieu dans les esprits des indiens.

Cycliste zigzaguant sur une route de Pushkar (Rajasthan, Inde)

Dans le quartier tamoul de la Porte de la Chapelle, j’ai d’abord photographié la vitrine en plein jour mais le reflet de la rue ne permettais de visualiser les mannequins en sari alors j’ai attendu la nuit en espérant que l’éclairage supprimerait les reflets gênants.
La photo que j’ai choisie pour l’abribus est une habitante de Kathputli Colony parce que les couleurs roses et violettes faisait lien avec les mannequins de la vitrines.

Le portrait du Sadhu au serpent de bois a été pris à Jaisalmer à 7h00 du matin. Je quitté la ville quand je vis cet étrange sage bariolé de couleurs.
Le cadre européen est celui de la ville londonien, près de l’avenue de King Cross Road.

Paysan de Jaipur capturé ensuite dans une poubelle avec écran digital de Londre, à Victoria Street.

Je me suis perdu quand j’ai aperçu la cabine téléphonique pour la deuxième fois. J’ai compris que j’avais tourné en rond autour de Victoria Street. J’ai perdu 40 minutes pour rien. J’en ai profité pour photographié la cabine téléphonique.
L’artisan indien sur la cabine téléphonique a été photographié à Jaisalmer (Rajasthan, Inde)

Je suis resté près d’une heure trente à observer le ballet des travailleuses en sari rouge lorsque est entrée dans mon champ visuel une bourgeoise aussi vêtue en sari rouge mais qui n’était pas voilé. Un certain statut social en Inde permet de se défaire de certaine sujétions vestimentaires.

Quartier musulman près de Brick Lane Street (Londres) et de Jaipur (Rajasthan, Inde) pour l’affiche dans le showcase d’abribus.

Paysan de Jodhpur capturé dans l’écran digital d’une poubelle londonienne, à King Cross Road

Sur un chantier de Jodhpur, deux travailleuses se reposent.
Photos prises à Jodhpur (Rajasthan) et Londres.

Conducteur d’autorickshaw de Jodhpur qui me brandit son médaillon qui représente ses dieux protecteurs.
Quartier Saint Michel de Paris.

Portrait d’un musulman – Photos prises à Montluçon et Jodhpur (Inde)

Portrait d’un jeune conducteur de rickshaw à Jodhpur et le cadre est celui de Londres, près de St Pancras railway station.

Port de charge à Jaipur (Inde) et à Paris.

Femme sur un chantier Inde (Jodhpur, Rajasthan) et panneau en France (Bourges).

Une femme en sari rouge, dans les ruelles de Jodhpur (Inde, Rajasthan)

Vache de Pushkar (Rajasthan, Inde) dans l’affiche de King Cross Road (Londres)

Fille de 6 ans au travail (Jaipur, Inde)

Homme sur échasse dans le bidonville de Kathputli

Anil Bhatt, danseuse traditionnelle du Bhavai, de Kathputli Colony – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

La danse Bhavai est un genre de danse folklorique populaire dans l’État du Rajasthan. Il s’agit de mettre un certain nombre de pots en terre cuite ou de pichets en laiton sur la tête et de danser avec prestance, en tournant sur soi même à la manière des derviches tourneurs, puis de poursuivre les pas de danse avec la plante des pieds perchées sur des bris d’un verre ou sur le tranchant d’une épée. L’accompagnement de la danse Bhavai est assurée par des interprètes masculins chantant et jouant un certain nombre d’instruments de musique, comme le pakhawaj¹, le dholak², le sarangi³ et l’harmonium⁴.

La danse Bhavai, c’est danser avec la plante des pieds perchées sur des bris d’un verre ou sur le tranchant d’une épée. – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Anil Bhatt, danseuse traditionnelle du Bhavai, dans le bidonville de Kathputli Colony – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Danseuse traditionnelle de la danse Bhavai, dans le bidonville de Kathputli Colony. – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Une danseuse traditionnelle de la danse Bhavai, s’apprête dans sa demeure, dans le bidonville de Kathputli Colony – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Varun Bhatt, danseur traditionnel du Kacchi Ghodi, dans une venelle bleue du bidonville de Kathputli Colony – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Varun Bhatt, me confia-t-il, pratique la danse traditionnelle du Kacchi Ghodi (danse du cheval) pour exprimer ses émotions. Varun porte toujours des costumes raffinés, un turban rouge, un dhoti et un kurta et son cheval qu’il a lui-même fabriqué, cousu et brodé de dorure et de miroirs brillants. Quand Varun fait tourner son canasson au rythme des tambours et des fifres, c’est pour illustrer les exploits des bandits Bavaria de la région de Shekhawati.

Danse traditionnelle du Kacchi Ghodi dans les ruelles du bidonville de Kathputli Colony. – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Varun Bhatt, danseur traditionnel du Kacchi Ghodi, vit dans le bidonville de Kathputli Colony. – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Varun Bhatt, danseur traditionnel du Kacchi Ghodi, vit dans le bidonville de Kathputli Colony – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

L’AFP ne respecte pas le travail des photographes

Le droit que possède un auteur sur son oeuvre ( photographique, picturale, texte, oeuvre logicielle, base de données…) consiste en un droit moral et en un droit patrimonial. Le droit moral, perpétuel, permet à l’auteur de défendre son nom et son oeuvre face aux dénaturations. Il est rageant d’observer qu’une presse populaire de bonne réputation évacue le nom des auteurs de la photographie. Une fois de plus, donc, Lexpress publie une de mes photos sans me citer. Ce n’est pas la première fois et cela ne sera pas la dernière fois.
Ici, c’est l’AFP a qui j’ai remis la photo qui est cité alors que le nom du photographe est ignoré. Mais que peut-on faire pour que le travail des photographes soit valorisé ?

Source de l’article : http://www.lexpress.fr/actualite/politique/cour-des-comptes-didier-migaud-agace-ses-anciens-camarades-socialistes

Dans le quartier musulman de Jodhpur, ce jeune cycliste peu vigilant et roulant à bâton rompu manquera de peu le piéton qui ne cherche même pas à l’éviter ! – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

En Inde, s’il y a bien une chose à laquelle le voyageur occidentale doit se méfier à tout point de vue, pour sa sécurité, disons-le pour sa vie, c’est la route. Depuis 2008, les ventes de véhicules ont bondi de concert avec les accidents de la route. Je l’ai appris à mes dépends, à Jodhpur ou Jaipur, j’ai manqué d’être écrasé deux fois, d’être encorné par une vache une fois et en outre j’ai failli perdre tout mon matériel photo suite au passage d’un fou furieux en autorickshaw.

Un autorickshaw passe en trombe, frôlant la piétonne de peu. Même s’il n’y a pas de voiture dans les ruelles de Jodhpur, les accidents y sont fréquents à cause des scooters ou des autorickshaws. – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Des conducteurs avec un permis de conduire de pacotille

Traverser le Rajasthan en train aurait été plus sûr pour ma pomme mais je préférai l’automobile pour avoir le loisir de m’arrêter pour prendre les photos. Vicky, mon chauffeur en Inde, habitant de New Delhi, m’assura qu’il me conduirait dans chaque ville où je souhaitais travailler dans de bonne condition, tout en respectant scrupuleusement la sécurité routière. Route faisant, je vis sur les bas-côtés de la route les premiers signes annonciateurs de l’hécatombe routière : des chaussures ça et là, des casques de motos fendus ou cabossés, bris de verre de pare-brise luisant au soleil, cadavres de chiens écrasé ou du moins ce qu’il en reste tous les 5 kilomètres…

Même si mon chauffeur conduisait prudemment, je n’en menait pas large car je découvrais avec frisson que la plupart des conducteurs indiens étaient potentiellement des tueurs en puissance sur la route. Ainsi, sur l’autoroute, combien de fois ai-je aperçu ces camions diplodocus chargé de monstrueux sacs de céréales débordant par deux fois le volume de la remorque, combien de fois ai-je aperçu avec effroi ces carcasse de voitures calcinées, combien de fois ai-je aperçu des piétons, femmes et enfants, traversant la l’autoroute, combien de fois ai-je aperçu des fourgons sur lesquels par manque de place à l’intérieur étaient agrippés quatre à cinq personnes sur le marchepied arrière du véhicule…

Combien de fois ai-je remarqué quatre personnes sans casque sur un scooter, complètement insouciant du danger ! (Jodhpur, Inde) – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Et puis… Il advint que nous aussi nous crevâmes. Les routes étant si cabossées et crevassées, la gomme des pneus y morflent sévères. Alors que j’observais Vicky remonter un pneu neuf à l’essieu de la voiture, je le questionnais sur la situation routière en Inde. Il était gêné de me répondre mais il le fit en adoptant un ton colérique désabusé : « – Les premiers responsables de tous ces accidents, ce sont les pouvoirs publics. Ils ne foutent rien sauf quand les média mettent leur pif dans les drames de la route. Le gouvernement indien pourrait réduire tous ces morts sur la route, il suffirait qu’il s’attaque aux racines du problème : l’ignorance des bases du code de la route. Mais le gouvernement s’en fout alors moi, que veux-tu que je fasse ! »

Sur ce qui ressemble à une route, à Jodhpur, je photographie ce mineur sans casque, chaussé de tongs sur sa moto – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Première lueurs d’espoir à New Delhi depuis 2012

Ne soyons pas pessimistes, les pouvoirs publics ont commencé à lancer des actions, timorées certes mais c’est un début, comme à New Delhi. La police y a en effet mis en place un renforcement général des sanctions (montant des contraventions et durée des peines de prison) pour punir les infractions liées à la circulation routière, et s’apprête à introduire deux innovations technologiques majeures pour assurer la sécurité : la mise en place d’une plateforme en ligne pour payer les amendes, et le déploiement de caméras vidéo dans toute la capitale.
Ainsi, en 2012, Delhi a vu le taux d’accidents sur la route le plus faible depuis sept ans. Garg Satyendra, commissaire de police de New Delhi, déclare :
« Malgré une augmentation significative du nombre de véhicules à Delhi, nous avons enregistré un taux d’accident de 10,96% en 2012, ce qui est le plus bas depuis 1981. »¹

Un très jeune écolier dans la furie du trafic (Jodhpur, Inde) – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Mon conducteur Vicky demeure pessimiste. Lorsque je lui demande comment il a eu son permis, il me déclare : « Tu sais, il n’y a pas vraiment de réel procédure d’obtention du permis de conduire. Moi, je savais déjà conduire… Je n’ai donc pas eu à faire beaucoup de leçon et puis il fallait que je travaille. A New Delhi, tout le monde peut avoir son permis… Il n’y a presque jamais d’examen et puis s’il devait y en avoir… et bien, c’est juste pour la forme. Il n’y a pas de sanction à l’erreur. On peut même se passer de l’examen, tu peux acheter ton permis, c’est très courant tu sais. »
Sur la route devant moi, une voiture nous double sans mettre le clignotant, nous prévenant uniquement par un insupportable coup de klaxon. Les routes indiennes sont ainsi donc peuplées de conducteurs ayant un permis de conduire mais qui ignore la plupart des notions élémentaires de sécurité. Diable, ce n’est pas encore gagné ! Il faudrait que tout le monde repasse le permis, ce qui est totalement impossible.

Des écoliers de Jodhpur, en Inde, s’entassent dans un autorickshaw pour se rendre à l’école. Dans beaucoup d’endroits, il est fréquent d’avoir recours à de telles modes de transport risqués. – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Une anecdote personnelle à faire méditer les photographes

Il est toujours surprenant pour un européen d’aviser sur le siège des motos, trois ou quatre personnes sans casque ou de s’apercevoir avec horreur que certains motards ne sont que des mineurs. Ces derniers conduisent comme des fous furieux, zigzaguant comme s’ils évoluaient dans un jeu vidéo où la règle est d’éviter les obstacles en roulant à toute blinde. Ici, les obstacles gênants, ce sont les piétons, les vaches et les chiens parias.

Un jour, alors que je prenais en photos des femmes au travail, un de ces motards m’a percuté l’avant bras. Je tenais un flash déporté. Celui-ci a été projeté dans une rigole profonde d’une cinquantaine de centimètres, remplie d’un mélange de merde, de boue et de plastique. Un Canon Speedlite 580EX II, ça coute un bras ! Allais-je  donc plonger mon avant-bras entier dans la fange, en supporter l’odeur sans vomir… Eh bien oui ! Et à ma grande joie, la loupiote rouge clignotante m’indiquait que le flash fonctionnait encore. J’étais très fier même si je ne sentais pas la rose. On peut en rire mais j’aurais pu avoir un bras cassé dans cette sale histoire. Je m’en suis sorti avec quelques bleus.

Beaucoup de mes mes confrères photographes ont rencontré de telles désagréments coûteux à cause d’un autorickshaw ou d’un motard : objectif cassé, appareil photo brisé, etc. Un conseil d’ami, soyez vigilant !

N’importe quel voyageur qui a erré en Inde, y a aperçu un peu partout, des mioches groupés ou seuls, un peu perdu, un peu hagard, tumultueusement livides, dépenaillés, boueux, crasseux mais le regard si intense qu’il vous crispe d’une émotion poignante. Mon Dieu, ce n’est qu’une enfant, ai-je bêtement pensé ce jour-là à Jodhpur en avisant une gamine de très pauvre condition. Elle me fit un sourire tristounet et je fus surpris qu’elle ne me demanda rien comme les autres gamins.

Et si je l’adoptais…

Elle avait décidé de me filer le train mais dans ces conditions vous savez, mille pensées vous passent par la tête, de la plus saugrenue à la plus raisonnée. Mes yeux l’avait adoptée, cette petite. Je me fantasmais en nouveau père adoptif qui l’amènerai en France, pour l’introduire dans ma petite famille, et tout plein de bonnes choses que l’on ne lit que dans les contes de fée. Des gamines dans la rue, des SDF qui ont moins de 14 ans en d’autres termes, qui traînent ça et là, il y en a 12 millions en Inde. Alors, cruellement, je remets les pied sur terre. Je ne pouvais malheureusement pas adopté 12 millions de bambins. Cette petite enfant avait l’âge de nos enfants qui vont à l’école primaire. Elle parle très bien anglais. Mieux que je ne le parle. Elle vit avec son frère, lui aussi dans la rue, qu’elle doit retrouver avant le crépuscule près de la place de l’horloge pour se partager leur recette de mendicité.

Je devais partir à Jailpur le lendemain, il me restait un jour à visiter Jodhpur. Je saluais la pauvrette mais celle-ci insista pour rester avec moi. Comment voulez-vous résister à un regard d’enfant… « Allez ! On va bouffer, on va s’en caler le gosier ! » pensais-je dans mon fors intérieur. Je pris le parti de lui offrir un bon moment pour son estomac, une vrai fête pour ses papilles.

Le système des castes n’a jamais été aboli

A ma grande surprise, malgré ma bonne condition financière, la plupart des bons restaurateurs me refusèrent poliment d’entrer avec la gamine sans me donner de prétexte. Je me doutais, que la petite miséreuse leur faisait horreur par ce qu’elle était soit pouilleuse soit d’une caste trop différente de la leur. Je me sentis très mal à l’aise. La gamine me fait un sourire comme pour effacer ces déconvenue très regrettables mais le manque de charité de ces compatriotes m’avait profondément choqué.

Là, je dois vous confier, mon pessimisme sur la situation en Inde. Même si Gandhi a souhaité abolir le système des castes, ce dernier perdure toujours. Les castes n’ont pas disparu, loin de là.

L’édifice de  démocratie restera comme un palais reposant sur un tas de fumier  et  rien ne pourra émanciper les hors-castes, si ce n’est par la destruction du système ¹

Bien sûr, des changement notables se sont fait sentir. En Inde, depuis l’indépendance en 1947, tous les citoyens sont théoriquement égaux en droit. En rompant avec un système vieux l’Inde a effectué, il y a un demi siècle, une petite révolution. Cependant, le système des castes a simplement été considéré comme non-existant, et n’a pas été aboli dans les faits. Beaucoup d’Indiens, tout comme Gandhi, sont très attachés à leur culture, c’est-à-dire, à l’hindouisme et aux castes, qu’ils considèrent comme consubstantiel. Détruire le système des castes serait pour beaucoup, détruire l’Inde tout simplement puisque la religion hindouiste, est le seul lien unificateur de la nation. Résultat : il n’y a pas trop de de résultats positifs. La situation envers les parias de la sociétés n’a guère évolué. La Révolution des esprits n’a pas encore eu lieu en Inde. Comment le pourrait-on ? Tant que la transmission des connaissances ne sera pas démocratisé (lire Bhooshan à l’école publique de Jodhpur), l’éveil du peuple entier ne se fera pas harmonieusement et d’un même souffle. Comment donc, pourrait-on abolir d’un coup, en particulier ce qui découle de la religion hindou,  ce système des castes qui préside au destinées des hindous depuis trois mille ans. La ségrégation poisseuse est donc bien réelle en Inde aussi bien dans les campagnes que dans les villes.

Le problème est-il avant tout hindouiste ?

La faute à qui ? A la tradition ?  C’est dans l’hindouisme que les textes védiques indiquent que la société doit être divisée en quatre varnas² . Par conséquent, les intouchables sont encore relégués aux emplois considérés comme les plus dégradant (balayeur, ouvrier, éboueur, égoutier…)… Rien n’a vraiment changé.  La culture de caste, d’endogamie, de répulsion se fait dès l’enfance³, les parias sont encore privés de temple ou de restaurant… ce qui était notre cas aujourd’hui.

Portrait d’un habitant du quartier musulman de Jodhpur.- POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Dans le quartier mulsulman, nous sommes acceptés

J’ai finalement décidé de l’amener dans le quartier musulman. Et je n’eus pas à faire du porte à porte pour être accueilli en faisant des pieds et des mains. Le premier que je vis fit l’affaire. En rentrant donc, dans un restaurant de bon aloi, je saluais tout le monde d’un : »As salam alikoum« . Sourire dans la salle. Certains musulmans à la barbe teinte au henné tétait leur narguilé dont la  fumée se mêlant à l’eau faisait des glouglous léger. Un jeune adolescent faisant office de serveur nous indiqua une table. Celui qui sembla être le père vint à notre rencontre en me saluant chaleureusement. La pauvre gamine faisait profil bas, timide qu’elle était.

L’homme fut très charitable puisqu’il comprit à l’œil, que j’essayais de faire passer un bon moment à la petite fille. Il ne me fit payer que mon repas. Inutile de vous dire que je fus très heureux de son geste et de son accueil. Nous prîmes le thé ensemble et nous causâmes de la France et, forcément, de religion puisque ce thème est très cher aux indiens. La femme du cuistot ne fut pas en reste non plus, alors que nous quittions le restaurant, elle donna charitablement un sac rempli de nourriture pour la petite fille qui riait, qui riait de joie.

Il était 16h00 lorsque je raccompagnait la gamine à la place du marché, près de la tour de l’horloge. Il était encore trop tôt pour qu’elle retrouve son frère. Le cœur gros, je luis fis comprendre que je devais partir. Elle dodelina tout simplement de la tête en souriant comme le font tous les indiens. Je ne voulais pas l’oublier, je la pris en photo. Elle demeura stoïque mais souriante et me regarda s’éloigner. Sur le retour, évidemment, je pensais à mes enfants, en France, à mes deux filles. Mon esprit se troubla de cette association naturellement psychologique.

Texte et photos : Serge Bouvet

PROTECTION DE L’ENFANCE EN INDE :

Faire un don à PLAN FRANCE :
http://www.planfrance.org/sur-le-terrain/besoins-immediats/des-programmes-a-soutenir/protection-de-lenfant-inde/ 

Faire un don à l’UNICEF :
http://www.unicef.fr/contenu/tags/inde

Je suis invité à photographier le temple de Chandraprabhu

Impossible de contempler les merveilles du sanctuaire de Chandraprabhu tant il y a de monde; ce sont des touristes indiens pour la plupart ou des adeptes religieux. Néanmoins, je sympathise avec les moines Jaïns qui en apprenant que je suis photographe me commande un ensemble de photos. J’accepte. J’ai rendez-vous avec eux à 5h30 du matin. Le temple est vide. Il y fait très sombre. J’ai avec moi, 4 flashs Canon Speedlite 580EX II, un réflecteur, un trépied et 50 roupies de pourboire pour les prêtres.  Je commence à photographier toutes les fresques et  Stambha (colonne sculptée) fébrilement. Je dois faire vite car à 7h00, il y aura du monde.

Le temple de Chandraprabhu

Le temple Chandraprabhu est un sanctuaire jaïniste. La religion jaïniste comporte cinq règles : épargner strictement toute vie animale et humaine, demeurer chaste, dire la vérité, ne rien posséder et ne pas manger la nuit afin d’éviter d’avaler un insecte par inadvertance ! Le respect de ces règles strictes a forgé la réputation des jaïns, considérés comme respectables et dignes de confiance par les autres Indiens.  Les riches négociants jaïns de Jaisalmer firent édifier sept sanctuaires jaïns entre les XIIème et XVème siècles. Ces derniers sont dédiés à divers ermites, de grands maîtres jaïns, appelés Tirthankars.

« Les Jaïns ont encouragé un travail d’un niveau élevé en excellence et en beauté pour orner, de façon absolument magnifique, les colonnes qui constituent leur forme d’architecture favorite. Rien au monde ne peut surpasser, en finesse et en richesse dans les détails, les colonnes de plafonds de ceux du Mont Abu. On pourrait remplir un gros livre de reproductions de leurs œuvres, plus ou moins semblables, et aussi exquises, qui se trouvent dans de nombreuses localités - (« Le Jaïnisme » de Vilas Adinath Sangave)

Bien que de taille modeste, ils renferment de très somptueuses sculptures de grès ocre finement poli, typique de la région du désert de Thar. Le premier temple est le sanctuaire de  Chandraprabhu qui est consacré au 8ème tirthankar (homme saint) qui est symbolisé par la lune. Certaines sculptures représentent Ganesh, le dieu à tête d’éléphant et fils de Shiva, et évoquent les liens étroits entre le jaïnisme et l’hindouisme. A l’étage supérieur, une galerie contournant la salle principale abrite 108 statues de marbre représentant le tirthankar.

Le temple de Jagat Shrimoni (Inde). – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Dans le temple de Chandrabrabhu (Jaisalmer – Rajasthan) – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Dans le temple de Chandrabrabhu (Fort de Jaisalmer – Rajasthan). – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Dans le temple de Chandrabrabhu (Fort de Jaisalmer – Rajasthan). – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE

Stambha (pillier) du temple de Chandrabrabhu (Jaisalmer – Rajasthan) – POUR ZOOMER CLIQUEZ SUR L’IMAGE .

Les transports roses, c’est nouveaux ?

A Bikaner, ville du Rajasthan, j’avais pris le parti de photographier les autorickshaws. L’un de ces derniers attira mon attention à plus d’un titre. L’intérieur était rose et les sièges étaient estampillés de l’effigie d’Aishwarya Rai Bachchan, la méga star indienne.  J’appris par la suite, que cet autorickshaw était exclusivement destiné aux femmes. « Alors ici aussi ! » avais-je pensé dans mon for intérieur. Lorsque j’habitais au Japon, alors que je ne savais pas encore lire les kanji², je m’étais confortablement installé dans le seul wagon qui n’était pas bondé, ce qui, à Tokyo, dans le quartier de Shinjiku, où fourmille plus d’un million de passagers par jour, était surprenant.  Le temps d’une station, je ne fis pas long feu dans le coin, un contrôleur m’empressa de changer de wagon car celui-ci n’était réservé qu’aux femmes comme il l’était indiqué en gros idéogrammes japonais sur toute la longueur du wagon³. Et d’un coup d’œil furtif de 360°, je découvrais à ma grande surprise que j’étais le seul mâle parmi plusieurs demoiselles et que les publicités étaient toutes destinés à la gente féminine. L’intérieur de l’autorickshaw de Bikaner aussi. Il avait un côté jouet pour Barbie. Tout était féminisé à l’intérieur comme à l’extérieur du véhicule.  Une jolie demoiselle téléphonait et riait de voir qu’un photographe s’intéressait à elle. Voilà pour l’anecdote de la photographie.

Des transports de plus en plus rose

Cette restriction pour lutter contre le harcèlement est beaucoup plus répandu qu’on ne le croit. A Toronto, au Canada, chaque station de métro comporte un lieu d’attente  bien éclairé désignée d’un DWA⁴) qui comporte tout un système de surveillance qui permet aux femmes d’attendre leur train en toute quiétude. En Iran, les femmes montent à bord des autobus par la porte de derrière et prennent place dans une petite zone séparée à l’arrière. Les hommes, eux, sont assis à l’avant . A Rio de Janeiro, au Brésil, même topo sécuritaire qu’au Japon, certaines rames du métro carioca ⁵ sont bariolés de rose pour en interdire l’accès aux hommes.  En Grande Bretagne aussi depuis 2007, les taxis des Pink Ladies, appelés ainsi à cause des conductrices habillés en rose, ont fait leur apparition pour conduire femmes ou enfant seulement. Le Caire, en Egypte, n’est pas en reste non plus. La première voiture de chaque rame de métro est réservée aux femmes et aux chérubins et la société City Cab qui gère un parc de taxis a lancé une division de «taxis roses pour les femmes». Le cheikh d’Al Azhar Ahmad Tayyeb ⁶  en a approuvé le concept et a même exhorté, par le biais d’une  fatwa, le gouvernement à adopter une loi pour assurer la sécurité des femmes qui travaillent dans ce domaine. Au Liban, le rose embellit aussi la carrosserie des Pink Taxis encore une fois réservés aux femmes.

Pink Taxis in Beirut

Les transports roses, pour longtemps encore ?

Lorsque j’ai été pris en flagrant délit de passager clandestin dans le wagon pour femmes à Tokyo, je me suis senti castré et humilié. J’avais l’impression poisseuse d’être considéré comme un maniaque sexuel dangereux malgré moi. Ce genre de nouveaux transports, selon mon opinion, encourage à une certaine suspicion malsaine qui nourriront probablement des préjugés toxiques et qui n’arrangeront en rien l’égalité des sexes.
En Inde, l’étudiante indienne ⁷, violée par plusieurs hommes dans un bus, à New Delhi (Inde), qui est malheureusement décédée vendredi 28 décembre 2012  et qui en outre ont provoqué de grandes manifestations qui ont coûté la vie à un policier n’iront malheureusement pas dans le sens de l’apaisement entre les deux sexes dans certaines contrées de notre pauvre monde. Les transports roses ont donc encore de beaux jours devant eux.

Article et photographie : Serge bouvet
La photographie est issue de la collection Autorickshaw : http://sergebouvet.com/autorickshaw/ 

Je me faufilais au pifomètre dans une rue très animée, dans laquelle se concentrait déjà bien l’activité citadine autour d’échoppes opulentes que je reverrai ailleurs à maintes reprises à force de tourner en rond. Ici, on ne peut-être que fasciné par le mouvement de citadins présidé par l’anarchie. Et tant pis pour la sécurité.

Les piétons, les vaches bien entendu, les scooters Bajajs dont la surface assise est incroyablement bien amortie par les quatre fesses de leurs occupants, les charrettes tirées par des chameaux ou les charrettes tirées par des hommes, les autorickshaws jaunes, parfois les éléphants, les ânes lourdement bâtés, les cyclistes, et j’en passe de meilleur, se font concurrence pour se frayer un passage au petit bonheur la chance. Ainsi va le monde en Inde. Tout le monde bouge, se meut, va et vient dans un vent de folie.

Et si vous levez la tête vers la voûte céleste, avec un peu d’imagination et de rêverie, vous y apercevrait peut-être les dieux assis sur leur étrange monture évoluant dans la même agitation frénétique qu’ici-bas : Ganesh chevauche son petit rat, Durga son tigre, Kârttikeya chef des armées célestes à peine ridicule sur son paon, Vishnou à la fraîche sur son serpent Ananta, Shiva sur sa vache, le dieu solaire Surya galopant à bride abattu avec ses sept chevaux… En Inde, les moyens de transport sont sacrés à tout point de vue !

C’est à Bikaner, que je me triturais la calbombe sur les transports en Inde. J’avais déjà trois thème photographique en tête qui allais occuper mes quinze jours de voyage dans les villes du Rajasthan. Photographier le quotidien des indiens dans les transports s’imposaient donc. Je pris le parti de photographier les autorickshaws quand ces derniers étaient bloqués dans les embouteillages. Ce n’était pas trop difficile aux abords de la voie ferrée où les barrières de passages se fermaient toutes les 15 minutes.
Ainsi, souriant, je m’élançais au devant des conducteurs pour photographier l’intérieurs de leur véhicule.

Photos : Serge Bouvet

Le 15 décembre 2009, arrestation musclée du leader du Nouveau parti anticapitaliste (NPA). Retour en arrière sur deux photographies d’Olivier Besancenot  lors de son interpellation pendant une manifestation aux abords de l’Assemblée contre la réforme du statut de La Poste.

Alors que j’étais à l’assemblée nationale, au 33 quai d’Orsay, pour photographier le député Didier Migaud, attendant dans la salle presse, on entendit soudain une clameur et des pétarades. Tous les cameramen de chaine TV se précipitèrent vers la sortie. J’armai mon appareil photo d’un 70mm pour saisir une image surréaliste.  Le ciel nuageux semblait rougi par les torches de manifestants et Olivier Besancenot (NPA) était aux prises avec huit personnes des forces de l’ordre, agitant aussi une torche rouge, agrippé à une statue surplombant les grilles dangereusement pointues du Palais Bourbon.

Le gars s’agitait comme un tigre furax. En plus des caméramen, quelques députés assistaient médusés à la scène surréaliste… Olivier Besancenot s’agitait et les policiers essayaient de ne pas se percer les « panards » à cause des pics. Ces derniers, je dois le témoigner, avaient pris d’énormes précautions pour que le célèbre postier ne tombe pas sur les pics des grilles.

Publié par le Figaro Magazine

Deux photos ont été publiés par le figaro magazine et la photo couleur ci-dessous que j’avais vendu à l’AFP a été en outre sélectionnée comme l’une des meilleurs photos du jour.

Meilleur photo sélectionnée par Le Figaro – Arrestation musclée… Le leader du Nouveau parti anticapitaliste (NPA), Olivier Besancenot, souffre de « plusieurs fractures à un doigt de la main droite » après son interpellation lors d’une manifestation aux abords de l’Assemblée contre la réforme du statut de La Poste, mardi 15 décembre.

Détails techniques

Canon 40D, 200mm, 1/2000 à f/4,0 – 800ISO

Photos : Serge Bouvet

C’est charmant de voir tous les seuils de ces maisons décorées naïvement de peintures murales. A Jodhpur ou Jaipur, difficile d’ignorer l’existence de cet art populaire, la peinture des  mandanas, qui se perpétue toujours au Rajasthan. Leur existence éphémère est régie par les fêtes religieuses ou le changement des saisons.

Je n’ai pas manqué d’être subjugué par les mandanas de Jodhpur qui décorent chaque seuil des demeures. L’artiste, ici, c’est l’habitant lui même. Pendant la période des fêtes de Holî¹, à laquelle j’ai assisté, j’ai avisé les femmes, maris ou enfants qui se mettaient à l’œuvre de concert.

Les mandanas ont certes une fonction décoratives qui, dit-on, atténuerait la monotonie du paysage terne du désert de Thar, mais aussi une fonction symbolique. C’est en signe de  bienvenue et en guise de bonnes augures, de porte bonheur domestique que sont peint des Soleils créateurs, des dieux hindous ou des svastika². En outre, ces peintures relayent parfois aussi l’histoire d’une famille.

17eme étage, Tour Flanklin, La Défense. Grâce aux déclencheurs radio E-TTL, il est possible de positionner les flash asservis sans tenir compte de placement de flash maître. Cerise sur le gâteau, il s’affranchit des obstacles sur une distance maximum de 15 mètres. Depuis que j’ai acquis ces joujoux, j’expérimente des prises de vue fantaisiste pour en mesurer le potentiel. Pour ce faire, j’ai décidé de photographier une consultante à travers la paroi de la Tour Franklin.

Plan d’installation. Vous vous demandez peut-être comment j’ai pu mesurer la distance sans chuter dans le vide. Demandez donc à Pythagore…

Les premiers essais sont pitoyables. Evidemment, les parois vitrées de la Tour miroitaient comme du vif-argent, et ressemblait à un ciel nuageux brisé en centaine de rectangles ². Par conséquent, mon sujet installé dans le bureau B était invisible. En outre, j’avais utilisé un 50mm qui ne focalisait sur mon sujet au détriment du panorama de la terrasse Boieldieu. Faire une erreur, c’est la base pour progresser, à condition de ne pas refaire la même. J’apprends. Je décide donc d’éclairer mon sujet en installant deux flash esclaves (ou asservies) dans le bureau B. Pour éviter que le faisceau de lumière des flashs percutent la vitre, j’y appose un réflecteur Rogue FlashBender. Je vais ensuite dans le bureau C d’où je vais prendre la photo.

Ne jamais en rester là !

L’essai est concluant. Je suis satisfait mais je trouve que la photo manque de perspective. En effet, j’aurais dû cadrer verticalement mon image afin de donner plus de champ au panorama et plus de hauteur à mon sujet. Je devrai éloigner le sujet de moi de quatre ou cinq bureaux pour obtenir un recadrage plus esthétique. A expérimenter, à voir…

Texte et photos : Serge Bouvet

Le paysan au turban vermeil était adossé à l’ombre d’un mur jaune œuf, dégustant son masala tea. Il était 12h30. Je demandais à mon chauffeur de s’arrêter. Les notes de bleus, jaunes rouge et ocre m’avait singulièrement captivé. Dans mon fors intérieur, j’entrevis la possibilité d’un portrait très vivant et lorsque je vis ces yeux brillants, je pensais qu’il y avait là, une histoire intérieur à saisir. Mais avant de l’importuner, pour commencer une conversation en douceur, j’ai commandé moi aussi un masala tea et j’ai profité de ce havre de paix lénifiant et silencieux où l’on converse par le regard.

Les yeux sont primordiaux dans la lecture d’une émotion

Pour ce portrait, à cette heure de la journée, la lumière était forcément suffisante, mais à l’ombre les yeux étaient légèrement dans la pénombre. Heureusement que j’avais sur moi un réflecteur pour éclairer les yeux de ce sympathique personnage. Pourquoi attacherais-je autant d’importance aux regards ? La question est légitime. Lorsque je photographie un sujet, des questions angoissantes me hantent toujours. Je me demande toujours qu’elle réaction je vais susciter :

• Une interrogation ?
• Une émotion ?
• Un plaisir esthétique.
• Une surprise ou un choc ?
• Un dégoût ?
• De l’indifférence

En ce qui me concerne, j’essaie toujours de susciter un peu d’émotion et quoi de mieux que le regard pour en entretenir le feu.

Même Cléopâtre avait un nez sans émotion

Pourquoi les yeux seraient-ils le meilleur foyer de l’émotion me diriez-vous ? Je ne vois pas quel autre partie du corps pourrait faire mieux. Peut-on dire d’un nez qu’il est triste, qu’il est calme, rieur, fou ou narquois ? Vous pouvez, certes comme Cyrano de Bergerac en décrire les lignes, les courbes ou le volume. Vous pouvez aussi à loisir humilier votre victime en comparant son appendice à un roc, un pic, un cap ou même une péninsule si vous avez la prétention de vous comporter comme une enflure lyrique. Mais Jamais, au grand jamais vous ne pourrez lui attribuer à ce nez l’épithète honorable d’une émotion particulière, de l’esprit ou de l’âme. Même chose pour les oreilles, le menton, le nombril, les cheveux, les pied ou les mains.

Des yeux qui en disent long

Maintenant, penchons-nous sur les qualificatifs des yeux pour voir. Ne dit-on pas qu’untel à les yeux lugubres, intelligents, méchants, gentils ? Puisque nous en sommes à parler des yeux, causons aussi du regard : le scélérat vous lance un regard acéré, la capricieuse a le regard bornée, l’enfant a le regard amusé, candide…

Un portrait sans regard est un portrait sans âme.

Vous l’avez compris quoi de mieux que les yeux pour révéler un état d’esprit, un trait de caractère ou une émotion. Si les yeux sont la parole la plus aiguë de l’esprit, tout le corps, nez compris, en est la voix sibylline. Alors, comprenez que dans le projet d’une tentative de captation d’une âme d’un sujet lorsque je réalise mes portraits, j’essaie dans la mesure du possible de ne pas négliger ses fenêtres de l’âme.